На выставке были представлены портреты кисти Ивана Крамского, полотно Николая Ге «Петр I допрашивает царевича
Алексея», пейзажи Ивана Шишкина, жанровая сценка Василия Перова «Охотники на привале» и многие другие.
Особый успех на выставке имели «Грачи прилетели», картина Н. Н. Ге «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в
Петергофе» , скульптура М. М. Антокольского «Иван Грозный».
В целом выставка была успешной и стала значительным событием в культурной жизни России. Выставка в Петербурге закрылась в январе 1872 года. После небольшого пополнения новыми работами, экспозиция посетила два крупных украинских города — Киев и Харьков, где также имела большой успех.
В общей сложности выставку посетило более 30 тысяч человек. Было продано значительное количество работ на общую
сумму более 23 тысяч рублей. Более 4 тысяч рублей было распределено между членами и участниками выставки, а в фонд
Товарищества было также внесено 5% от проданных произведений — 1032 рубля 5 копеек. В дальнейшем выставки
передвижников проводились во многих городах России, а последняя, 48-я, состоялась в Москве в 1923 году.
Немного истории. В начале 60-х годов XIX века Российская империя вступила в эпоху Великих реформ Александра II. Крестьянской реформой было отменено крепостное право, проведены Земская и Судебная реформы. Реформа городского самоуправления, Военная реформа. Осуществлялась модернизация всех сфер жизни государства и общества; строилась новая Россия — успешнее той, что потерпела поражение в Крымской войне.Составной частью реформ в области образования было и реформирование Императорской Академии художеств. В 1859 году был принят новый устав Академии, которым вводился целый ряд прогрессивных изменений в её работу. Тем не менее, консервативные подходы в формах проведения конкурса на большую золотую медаль привели к конфликту: 9 ноября 1863 года 14 самых выдающихся учеников императорской Академии художеств, допущенных до соревнования за первую золотую медаль, обратились в Совет Академии с просьбой заменить конкурсное задание (написание картины по заданному сюжету из скандинавской мифологии «Пир бога Одина в Валгалле») на свободное задание — написание картины на избранную самим художником тему. На отказ Совета все 14 человек покинули Академию. Это событие вошло в историю как «Бунт четырнадцати». Именно они организовали «Санкт-Петербургскую артель художников» позже, в 1870 году она была преобразована в «Товарищество передвижных художественных выставок».
Артель была первой попыткой образования в России независимого творческого объединения художников. Опыт Артели
учитывался при создании Товарищества.
Идея объединения московских и петербургских художников на основе создания передвижной выставки была изложена в
письме группы московских художников к своим коллегам в Санкт-Петербургскую Артель художников. Артель, кроме И.
Крамского и К. Лемоха, идею создания Товарищества не восприняла, но иные художники-петербуржцы, приходившие на
«четверги» в Артель, горячо её поддержали. В сентябре 1870 года учредители Товарищества (17 человек) подали
прошение министру внутренних дел А. Е. Тимашеву с просьбой утвердить проект устава Товарищества. Второго ноября 1870
года устав был утверждён. В § 1 устава провозглашалось:
«Товарищество имеет целью: устройство… во всех городах империи передвижных художественных выставок в видах: а)
доставление жителям провинций возможности знакомиться с русским искусством… б) развития любви к искусству в
обществе; в) облегчения для художников сбыта их произведений.»
Уставом определялось, что делами Товарищества заведуют общее собрание его членов и правление, где все вопросы решаются голосованием (решения принимаются большинством голосов); приём в члены Товарищества проводится голосованием на общем собрании. Устав оставался в неизменном виде 18 лет, до апреля 1890 года, когда был принят новый устав, по которому демократические принципы принятия решений в Товариществе значительно сужались.
Искусство передвижников оказалось востребованным в российском обществе. Большую роль в развитии искусства
передвижников играл известный общественный деятель, исследователь искусства и критик В. В. Стасов; коллекционер и
меценат П. М. Третьяков, приобретая в свою галерею произведения передвижников, оказывал им важную материальную и
моральную поддержку. Многие из работ передвижников были сделаны по заказу Павла Михайловича Третьякова.
Расцвет деятельности Товарищества передвижников пришелся на 1870—1880-е годы. В состав передвижников в разное время
входили Илья Репин, Василий Суриков, Николай Дубовский, Алексей Саврасов, Иван Шишкин, Виктор Васнецов,Архип
Куинджи, Петр Келин, Николай Ярошенко, Василий Поленов, Рафаил Левицкий, Исаак Левитан, Валентин Серов, Иван
Крамской, Василий Перов и другие.
Для картин передвижников были характерны обострённый психологизм, социальная и классовая направленность, высокое
мастерство типизации, реализм, граничащий с натурализмом, трагический в целом взгляд на действительность.
Роль передвижников на первом этапе огромна, считает заслуженный деятель искусств РФ, критик-искусствовед, заведующий отделом русского искусства Радищевского музея Ефим Исаакович Водонос:
«1. Они стремились освободить русскую национальную живопись от мертвящих оков академизма,т.е. выродившегося классицизма. 2. Они ушли от затасканных постоянным повторением тем и сюжетов и обратились ко всему многообразию жизни отечества в самых разнообразных её проявлениях, часто педалируя (в силу оппозиционно-критической настроенности к самодержавию) откровенно негативные стороны тогдашней жизни простого народа. 3. Они одолели условности салонно-академического искусства и показали реальный русский быт, реальную историю народа правдиво и в смысле типажа и антуража, и на реальном фоне родной природы, что потребовало существенного обновления выразительных средств, а это удавалось далеко не каждому из них и не всегда.4. Они создали прочную организационную основу, которая позволила им продержаться независимо от государственной поддержки практически половину столетия 5. К сожалению, их стилистическая эволюция не была движением по восходящей, и к середине 1980-х это стало ощутимым. И сами они на излёте существования этого объединения стали тормозом в дальнейшем развитии отечественного искусства, ибо невольно законсервировались и по-своему академизировались. Лучшие из них, такие, как Н.Ге, В. Поленов, В.Суриков, И. Левитан сочувственно относились к живописно-пластическим исканиям талантливой молодёжи, другие же не скрывали своей враждебности. 6.С середины 1930-х, в пору становления так называемого социалистического реализма, тенденциозно настроенные критики сделали стилистику передвижников символом по-настоящему народного реалистического искусства. Но это было только внешней оболочкой навязываемых властью сюжетных мотивов, ибо критический реализм искусства передвижников был противоположен откровенно прославительному, нарочито бодряческому искусству соцреализма,стремящемуся представить реально существующими черты придуманного фальшиво-слащавого долженствующего бытия народа родной страны.Тоталитарный миф был далёк от взыскующего правды искусства передвижников лучшей их поры. 7. Это оттолкнуло молодых, новаторски ориентированных художников от якобы изжитого творческого наследия даже и самых замечательных мастеров этой генерации. Настаёт время непредвзятого осмысления того, что они принесли в отечественное и мировое искусство, взыскательных и трезвых оценок их достижений и
утрат, оценки их опыта ориентации на общественную поддержку, а не на подачки казённых кураторов искусства».
